Green Dark

Møbelmuseet i Sykkylven inviterer til temakveld der vi set fokus på industri- og vareproduksjon i Sykkylven før møbelindustrien vart stor.

Møbelmuseet

Industrien i Sykkylven - før møbeleventyret

I Sykkylven har møbelindustrien vore sentral dei siste hundre åra, men industriverksemd fanst i kommunen også tidlegare.

Ei av dei første bedriftene på Sunnmøre var Aure Teglverk, etablert i 1814, som produserte takstein og teglstein. Sykkylvingane utnytta tidleg berggrunnsressursar, som sandstein frå Sandberget og koparkis frå Melsetsætra.

Industridrift starta ofte som attåtnæring for gardbrukarar, med rokkedreiing, snekring og smedarbeid. Andre viktige næringar var vedsal, tarebrenning, klippfisktørking og is-produksjon. Etter Ålesundsbrannen i 1904 vart ein sementvarefabrikk etablert, og industrien voks.

Tidlege arbeidsplassar for kvinner kom med konfeksjonsindustrien, der Confektionsfabrikken Fønix i 1920-åra var den største industribedrifta. Denne næringa bidrog også til å kvalifisere arbeidskraft til møbelindustrien, som utover 1930-talet vart dominerande.

Onsdag 19. mars kl. 1900 vil historikar Eldar Høidal og andre fortelje om industrien i kommunen før møbelindustrien vart stor.

Stad: Møbelmuseet, Storgata 18, Sykkylven

Foto:  Kopperverket på Melsetsætra  av Kjell Løseth

Teikning: Av Aure teglverk - tegnet av Odd Holen

Salmon

Vi inviterer til foredrag med Marit Paasche hvor du blir  bedre kjent med Hannah Ryggens og hennes banebrytende kunstnerskap.

Jugendstilsenteret og KUBE

Foredrag: Hannah Ryggen. Om skjønnhet, sinne og omorganiseringen av betydning

Kunstverk inneholder alltid mye informasjon om historie, men de har også betydning for hvordan vi tar imot nye ideer og tanker. La oss snakke om hvorfor Hannah Ryggens kunstnerskap fremdeles er så relevant for vår egen samtid, og om 

 kunst kan bidra til å høyne bevisstheten om vår egen plass og vårt ansvar i tiden.

 I foredraget vil disse spørsmålene belyses via noen av Hannah Ryggens mest kjente verk, som 

 er dr.philos i kunsthistorie fra NTNU og arbeider som uavhengig forsker, forfatter, kurator og kritiker. I 2019 publiserte hun 

. Den ble utropt til en av årets beste bøker av professor Marina Warner i 

 kåret den til en av årets beste kunstbøker i 2019. Paasche er nå aktuell med boka 

Søvn og lykke. Norsk kunst og det moderne gjennombruddet

 (Universitetsforlaget, 2024), som så langt har fått svært gode kritikker og omtale. Paasche har kuratert utstillinger og arrangert seminarer for blant andre Kunsthall Oslo, Henie Onstad Kunstsenter, Schirn Kunsthalle i Frankfurt og Universitetsmuseet i Bergen. Hennes forskningstema er historiografi, feminisme, arkivstudier, videokunst og eksperimentell film.

Grey Light

Vi ønsker alle velkommen til åpning, med gratis inngang!

Utstillingsåpning. Flukt-frihet. Sidsel Colbiørnsen

Colbiørnsen tok fatt på sitt kunstnerskap i Oslo på tampen av 1960-tallet. Der var hun med på å kjempe for billedvevens status som billedkunst på lik linje med maleri og skulptur, som var mer etablerte sjangere i Norge på denne tiden. I 1971 flyttet hun til Godøya utenfor Ålesund, og siden har hun utøvd sitt virke der. Denne utstillingen dokumenterer Colbiørnsens utvikling som kunstner gjennom seks tiår, og bidrar til å skrive hennes kunstnerskap inn i kunsthistorien.

I perioden 1970-80 hadde Colbiørnsen stor vilje til eksperimentering, med en bred utforsking av motivkretser, materialer og formater. I løpet av disse årene utførte hun også en rekke store utsmykninger. På 1990-tallet fant Colbiørnsen gradvis fram til uttrykket hun er kjent for i dag, og ut over 2000-tallet skapte hun noen av sine sterkeste billedvever.

 (f.1942) har utdanningen sin fra tekstilavdelingen ved Statens håndverks- og kunstindustriskole (1962). Hun har jobbet med utforskning av mulighetsrommet innenfor billedveven gjennom hele sin kunstneriske karriere.

Yellow

Påskeverksted for barn på Jugendstilsenteret og KUBE – Veving med garn og gjenbrukstekstiler

Påskeverksted - Vev med garn og gjenbrukstekstiler

Bli med på et kreativt påskeverksted for barn, inspirert av utstillingen til kunstneren Sidsel Colbiørnsen! Vi skal veve med forskjellige garn og gjenbrukstekstiler, og utforske teknikker og uttrykk fra Colbiørnsens kunstverk.

I verkstedet får deltakerne muligheten til å eksperimentere med tekstiler og garn i vev, og lage egne kunstverk inspirert av Sidsel Colbiørnsens unike stil. Her kan du både lage et motiv eller leke med ulike teksturer og farger.

Verkstedet er åpent for barn i barneskolealder. Med hjelp fra en voksen kan også de eldste barnehagebarna delta.

Gratis for barn i følge med betalende voksen.

Barn under 12 år må være i følge med en voksen.

Voksne betaler vanlig inngangsbillett til museet (120 kr)

Bli med kurator Solfrid Otterholm rundt i utstillingen "Flukt-frihet. Sidsel Colbiørnsen". 

På dagtid: kuratoromvisning

Sommeren 2025 presenterer vi en omfattende retrospektiv utstilling med Sidsel Colbiørnsens arbeider i Kube. Utstillingsrommene fylles med billedvever og skisser som hun har laget gjennom hele sitt virke som kunstner, fra 1960-tallet og frem til i dag.

Dette arrangementet er en del av Jugendstilsenteret og KUBEs tilbud på dagtid. Vi arrangerer korte foredrag, omvisninger, byvandringer og annet faglig påfyll, for alle som ønsker å få et innblikk i museet, samlingen, og vår kunnskapsproduksjon. Følg med på nettsidene for flere arrangementer på dagtid!

Bli med på et kort foredrag med vår konservator for bygningsvern, Signe Elvik Svoen.

På dagtid: et innblikk i brødrene Fürst

Arkivet etter Christian Fürst og Hans Backer Fürst er det første arkivet som er funnet etter noen av arkitektene fra gjenreisingen av Ålesund. Jugendstilsenteret mottok arkivet fra arvingene i 2004. Arkivet inneholder mer enn 20 000 tegninger og andre dokumenter som ikke bare forteller historien om arkitektur og jugendstil, men også gir et innblikk i samfunnshistorie, teknologi og litteratur i Norge i denne tidsperioden.

Grey

Ta med mini på museum! Vi byr på omvisninger i museet tilpasset voksne som har med seg babyer.

Babyomvisning i Flukt-frihet. Sidsel Colbiørnsen.

Bli med en av våre dyktige formidlere på omvisning i utstillingen "Sidsel Colbiørnsen. Flukt-Frihet"

Etter omvisningen kan dere møtes til en kaffe i den koselige kafeen vår. Vi tilrettelegger med lekematter og lager til lekekrok.

Vi har stellerom i begge bygg. I KUBE kan vogner tas med hele veien, men vi oppfordrer til å også ha med bæresele.

Pris: 60,-
, som inkluderer inngang på hele museet. 


Blue

Har du sett Storeggen av Aalesund til kai ved Fiskerimuseet, og drømt om å være med? No har du sjansen! 

Fiskerimuseet

Alle damer på dekk! Ei unik seiloppleving

Vi vil gjerne ha med deg på segle og overnattingstur med den gaffelrigga skøyta. Mannskapet som stiller frå museet er skipper og to i mannskap; alle tre kvinner. Du treng ikkje seglerfaring, men må være i stand til å ta i eit tak når segla skal opp.

Vi kan love godt humør, god mat og mykje læring.

Dato: Fredag 30. mai kl. 17 - 01. Juni kl. 21

Oppmøte:  På – og avmønstring: Fiskerimuseet, Molovegen 10, Ålesund

Maks kapasitet: 10 personar. Overnattingsplass i køyer og hengekøyer med medbragt sovepose.

Vi inviterer til foredrag med Mari Hvattum, professor ved Arkitektur- og designhøgskolen. 










Foredrag: Nasjonal stil – en internasjonal oppfinnelse

I sitt foredrag vil Hvattum utforske spenningen mellom det nasjonale og det internasjonale i arkitekturdebatten rundt 1900, og hvordan dette kan sees i arkitekturen fra den tiden.

 er professor i arkitekturhistorie ved Arkitektur- og designhøgskolen i Oslo. Hun har jobbet mye med arkitekturdebatter på 1800-tallet, særlig i Norge og Tyskland. Hennes siste bok handler om stilbegrepets historie – 

Style and Solitude. The History of an Architectural Problem 

(MIT Press, 2023). For tiden skriver hun et bind av en ny norsk arkitekturhistorie, om perioden 1850-1905.

Gratis for kunstnere, kunststudenter og barn (0-18 år.) 

Utstillingsåpning. mmmMarbles. Espen Gleditch

I året der vi feirer 20-årsjubileet til Kube, passer det å invitere en kunstner som setter kunstens egenverdi og museers praksis i perspektiv. Gjennom sommeren presenteres derfor deler av Espen Gleditschs 

 (f.1983) har en master fra kunstakademiet i Oslo (2015). Fotografiene hans tar ofte utgangspunkt i konkrete begivenheter knyttet til kunst- og arkitekturhistorien, og utforsker og utfordrer etablerte sannheter.

Plum

Ei magisk og vakker pilegrimsvandring langs merka stiar.

Middelaldermuseet

Turtips! Frå Byparken til Borgund

Langs merka stiar går du vidare innover og ned til Fagerlia

Følg skilt til Middelaldermuseet og nøkkelstaden Borgund


Buss frå Sunnmøre museum til Ålesund busstasjon tek om lag 15 minutt. 

Kystleia til Nidaros var det viktigaste pilegrimsmålet i Nord-Europa fram til reformasjonen i 1537. Kystpilegrimsleia er ei spektakulær og vakker reise langs kysten, som startar i Egersund og endar ved Nidaros domkyrkje i Trondheim. Langs leia er det etablert 26 nøkkelstadar – inkludert nøkkelstaden Borgund i Ålesund. På kvar nøkkelstad får du eit stempel du kan samle i eit eige pilegrimspass. Med seks stempel kan ein motta Olavsbrevet i Nidarosdomen.

Pilegrimspass får du kjøpt på Middeladermuseet og Sunnmøre museum.


Borgund ved Ålesund var eit maktsentrum. Ein handelsplass med god hamn og ein stad der folk på reise langs kysten kunne handle og finne husrom og kvile. I dag ligg Middelaldermuseet på den gamle handelsstaden. Her ligg også Borgund kyrkje som er bygd delvis på restane av Peterskyrkja frå 1100-tallet.

Få rebusark i resepsjonen, finn dei gøymde bokstavspora!

Sunnmøre museum

Løys rebusen!

Passar for alle - i alle aldrar! Ta med løysinga til resepsjonen - få ein liten premie :)

Inngang vaksen kr. 120
Gratis for barn og unge opp til 18 år!

Bli ambassadør for Framtiderne og vær med på å forme høstens workshops, i samarbeid med Alt Går Bra, AaFK og museet. 


Vil du bli vår nye Framtiderne-ambassadør?

Er du klar til å bli en Framtiderne-ambassadør?

Som ambassadør får du muligheten til å være en del av et prosjekt som kobler kunst og fotball på en helt ny måte! Du trenger ikke å være interessert i fotball for å være med. Sammen med kunstnerduoen Alt Går Bra, Ålesund Fotballklubb (AaFK), Jugendstilsenteret og KUBE, skal vi utforske hvordan kunst og fotball – to kulturelle krefter som ofte settes opp mot hverandre – kan inspirere og utfylle hverandre

åren 2025 arrangerer vi to kreative workshops – snart kommer mer info!
Høsten 2025 får du være med på å utvikle og forme workshopene sammen med oss og Alt Går Bra.  Og vi trenger DEG !

 Fyll ut skjemaet og send det til oss raskest mulig! 

Er nysgjerrig på hva som skjer når kunst og fotball møtes, og vil være med på våre workshops.

Liker å spre ordet – heng opp flyers, del på SoMe og engasjer andre!

Er interessert i kunst eller åpen for å utforske det på en ny måte.

Har tid til å delta på noen møter med oss på museet og Alt Går Bra.

Delta i et nyskapende prosjekt som kombinerer kunst og fotball, og som leder frem til en utstilling.

VIP-kort til Jugendstilsenteret, KUBE og alle arrangementer.

Mulighet til å utvikle ferdigheter gjennom kreative workshops og eventplanlegging.

Samarbeide med kunstnere, AaFK og museet.

Bli en nøkkelperson i et fellesskap med likesinnede!

Framtiderne er et samarbeidsprosjekt mellom Ung i Ålesund, Jugendstilsenteret og KUBE. Bli med!

Sunnmøre Museum

Meet the ghost Aarsille

Aarsille is an app that uses augmented reality, where you meet the ghost of Aarsille Strøm (1724-1748). She was the sister of the well-known enlightenment priest Hans Strøm (1726-1797).

Aarsille takes you on a different trip in the open-air museum, where you also meet other characters.

By using AR, animation, storytelling and challenges, you and your new virtual friends experience the old houses and history in a new way.

The app has been developed in collaboration with children and young people, and is also a research project.

Anders Svor Museum is dedicated to the sculptor Anders Svor (1864-1929), and is located in the village of Hornindal.

Anders Svor Museum

Anders Svor-museet ligg idyllisk til ved Hornindalsvatnet, og rommar fleire av bilethoggaren sine viktigaste arbeid.

Anders Svor-museet

Brudavolltunet i Ørsta er eit autentisk gardstun som fortel om livet i det gamle bondesamfunnet. 

Brudavolltunet

Fiskerimuseet fortel historia om framveksten av det moderne fiskeriet og korleis det forma byen Ålesund og omlandet.

Folkemusikkarkivet dokumenterer og formidlar folkemusikk og folkedans for heile Møre og Romsdal. 

Folkemusikkarkivet

Sykkylven is world known for its many furniture factories and parts of the inhabitants live from making furniture for customers throughout the world.

Furniture Museum

Jugendstilsenteret and KUBE is an art museum located in the heart of Ålesund city centre.

Jugendstilsenteret and KUBE

Jugendstilsenteret og KUBE er eit kunstmuseum som ligg i hjartet av Ålesund sentrum.

Som etatsmuseum for Kystverket har vi heile landet som arbeidsfelt og etaten sitt virkefelt som arbeidsområde.

Kystverkmusea

Experience the fascinating history of the Sunnmøre region at the Medieval Museum in Borgundkaupangen. 

Medieval Museum

Middelaldermuseet fortel historia om byen Borgund. Sjå restar av mellomalderbyen og arkeologiske funn både ute og inne.  Museet ligg vakkert til ved Borgundfjorden. 

Møbelmuseet i Sykkylven fortel historia om korleis Sunnmøre vart eit kraftsenter for møbelindustrien. Vi viser deg historia frå høvelbenk til verdskjende møbelikon.

We tell the story of the Norwegian fauna. Experience a great collection of stuffed animals from Norway and Svalbard inserted in a lifelike environment.

Nature Museum

Naturmuseet viser korleis plantar, dyr og fuglar skaper ein fantastisk mosaikk i det storslåtte naturlandskapet vårt.

Naturmuseet

Sivert Aarflot var bondesonen med 22 dagars skulegang som vart ein av dei fremste folkeopplysarane på Nordvestlandet.

Sivert Aarflot-museet

Storeggen av Aalesund er ein replika av ei sunnmørsk bankskøyte frå 1890-åra. Bankskøytene var seglskuter med dekk og gaffelrigg, bygde for havfiske. 

Storeggen av Aalesund

From the 1870s, large parts of the fishing grounds in the Norwegian Sea...

Storeggen of Aalesund

Sunnmøre Museum is a beautiful open air museum with 56 old and distinct houses.

Sunnmøre museum fortel om levemåtar på Sunnmøre til ulike tider gjennom utstillingar, i friluftsmuseet og i båthallane.

The Fisheries Museum portrays the historical development of fisheries and the on-land processing work in Ålesund.

The Fisheries Museum

Sunnmøre – havlandet i nordvest. I dette landskapet har menneska levd sine liv i generasjonar, i lyset eller i skuggen.

Eg var her - stemmene frå Sunnmøre

Kven var dei? Livsgrunnlag har endra seg, valmogelegheitene har vore ulike. I utstillinga nærmar vi oss menneska gjennom ting dei har halde i, bilete av andlet, film av rørsler og lyd av stemmer. På kva måte høyrer vi stemmene deira i dag, og kva fortel dei oss?

I utstillinga inviterer vi publikum til deltaking og refleksjon.

Utstillinga er over to etasjar i museet si hovudbygning. 

Det er inngang frå kafeen og tilkomst for rullestol og barnevogn.

Foto: Johan Holmquist / Haltenbanken



Nokre smakebitar av gjenstandane du finn i utstillinga:


Videoane er teksta. Klikk på symbol for tekst.  Produsert av: Piotr Cabaj / IKAMR / SEDAK

Ønskjer du ei  privat omvising i utstillinga?  Les meir her

Throughout the summer, parts of Espen Gleditsch's mmmMarbles from 2022 will be presented. 

mmmMarbles. Espen Gleditsch

In this photographic series, Gleditsch takes as his starting point the sculptures created to adorn the Parthenon temple in Athens, around 500 BC. In 1816, Britain purchased these from the officer, diplomat, and art collector Thomas Bruce, the Earl of Elgin. Since then, they have been part of the collection at the British Museum.

The removal of these marble sculptures from their original location and their transportation to England was controversial from the beginning. In the work 

, Gleditsch addresses the ongoing conflict that has long existed between Greece and Britain regarding who truly owns these sculptures. In Athens, a dedicated museum has been built, awaiting their return.

Gleditsch also highlights how conservation methods over time have not always been in the best interest of the sculptures. They were originally painted in vibrant colors but have repeatedly been cleaned to align with the modern ideal of white marble sculptures. As a result, traces of colored pigments have largely been removed, making it difficult to know the full spectrum of colors the sculptures once had. One of the few pigments that has been rediscovered is the blue color visible in some of Gleditsch's photographs, as well as in the exhibition space where they are displayed.

Espen Gleditsch (b. 1983) holds a master's degree from the Oslo Academy of Art (2015). His photographs often stem from specific events related to art and architectural history, exploring and challenging established truths.

Gjennom sommeren presenteres deler av Espen Gleditschs mmmMarbles fra 2022.

mmmMarbles. Espen Gleditsch.

I denne fotografiske serien tar Gleditsch utgangspunkt i skulpturene som ble laget for å pryde Parthenon-tempelet i Athen, rundt 500 år før vår tidsregning. I 1816 kjøpte Storbritannia disse fra offiseren, diplomaten og kunstsamleren Thomas Bruce, jarlen av Elgin. Siden den gang har de vært en del av samlingen til British Museum.

Å fjerne disse marmorskulpturene fra sitt opprinnelsessted og frakte dem til England var kontroversielt fra starten av. I verket 

 problematiserer Gleditsch den løpende konflikten som i lengre tid har versert mellom Hellas og Storbritannia, om hvem som 

 eier disse skulpturene. I Athen er det bygget et eget museum, som venter på deres retur.

Gleditsch setter også fingeren på hvordan det gjennom tiden er tatt i bruk konserveringsmetoder som ikke har vært til det beste for skulpturene. De var opprinnelig malt i sterke farger, men har gjentatte ganger blitt renset for å stå i stil med det moderne idealet om hvite skulpturer i marmor. Dermed er sporene etter fargede pigmenter i stor grad blitt fjernet, noe som gjør det vanskelig å vite hvilket fargespekter skulpturene en gang hadde. Ett av de få pigmentene man faktisk har funnet tilbake til er den blå fargen som vises i enkelte av fotografiene til Gleditsch, og selve utstillingsrommet som de henger i.

(f.1983) har en master fra kunstakademiet i Oslo (2015). Fotografiene hans tar ofte utgangspunkt i konkrete begivenheter knyttet til kunst- og arkitekturhistorien, og utforsker og utfordrer etablerte sannheter.

In the summer of 2025, we will present an extensive retrospective exhibition of Sidsel Colbiørnsen's works at Kube.

Flight-Freedom. Sidsel Colbiørnsen

Sidsel Colbiørnsen was born in 1942 and began her artistic career in Oslo in the late 1960s. She campaigned for textile art to be considered a visual art on a par with painting and sculpture, which were the established genres in Norway at the time. In 1971 she moved to Godøya outside Ålesund, where she has been working to this day.

In the period 1970–80, Colbiørnsen experimented widely, exploring themes, materials and formats and completing numerous major commissions. In the course of the 1990s, she developed the idiom for which she is best known today and which is still evolving.

This exhibition shows works and sketches from Colbiørnsen’s six decades as an active artist.

Sommeren 2025 presenterer vi en omfattende retrospektiv utstilling med Sidsel Colbiørnsens arbeider i Kube. 

Flukt-Frihet. Sidsel Colbiørnsen.

Sidsel Colbiørnsen ble født i 1942 og tok fatt på sitt kunstnerskap i Oslo på tampen av 1960-tallet. Der kjempet hun for tekstilkunstens status som billedkunst på linje med maleri og skulptur, som var de etablerte sjangere i Norge på denne tiden. I 1971 flyttet hun til Godøya utenfor Ålesund, hvor hun har arbeidet frem til i dag.

I perioden 1970-80 eksperimenterte Colbiørnsen bredt og utforsket motivkretser, materialer og formater. I løpet av disse årene utførte hun også en rekke store utsmykninger. Gjennom 1990-tallet fant Colbiørnsen gradvis fram til uttrykket hun er kjent for, og som hun fremdeles videreutvikler i dag.

Denne utstillingen viser verk og skisser fra Colbiørnsens seks tiår som aktiv kunstner.

Kunstkollektivet Alt går bra skal samarbeide med unge kunstinteresserte og andre deler av Ålesunds befolkning. 

Alt går bra

Med dette i tankene har vi invitert kunstkollektivet Alt går bra til å samarbeide med unge kunstinteresserte og andre deler av Ålesunds befolkning. Resultatet av samarbeidet vil presenteres høsten 2025, og danne grunnlaget for en utstilling i KUBE januar 2026.

er et kunstkollektiv som består av Agnes Nedregård og Branko Boero Imwinkelried. De bor i Bergen og Paris, og jobber aktivt med medvirkning i sin kunst. Kunstverkene deres har blant annet blitt vist i Nasjonalmuseet, KODE, Palais de Tokyo og Victoria and Albert Museum, og blitt inkludert i samlingene til Nasjonalmuseet, KODE og KORO.

AaFK - Ålesund fotballklubb, Framtiderne

The art collective Alt går bra will collaborate with young art enthusiasts and other parts of Ålesund's population

With this in mind, we have invited the art collective 

 to collaborate with young art enthusiasts and other members of Ålesund's community. The result of this collaboration will be presented in the fall of 2025 and will form the basis for an exhibition at KUBE in January 2026.

 is an art collective consisting of Agnes Nedregård and Branko Boero Imwinkelried. They live in Bergen and Paris and actively work with participation in their art. Their artworks have been shown at institutions such as the National Gallery, KODE, Palais de Tokyo, and the Victoria and Albert Museum, and have been included in the collections of the National Gallery, KODE, and KORO.

Sunnmøre – i boks

Utstillinga har fysiske objekt du kan ta på, objekt du kan zoome inn på, som eit mikroskop - og filmar. Den har også eit eige læreverk om du ønsker å lære meir om norsk språk og kultur.



«Sunnmøre – i boks» er blitt til i samarbeid mellom Viti, Interkommunalt arkiv ved SEDAK, Ålesund bibliotek, Nynorsk kultursentrum og Møre og Romsdal fylkeskommune.

Utstillinga skal turnere til biblioteka i Møre og Romsdal.


Viktige samarbeidspartar har vore Vaksenopplæringa i Ålesund kommune, Røde Kors, Farstad foto (film), RUFO (transportable montrar), Nordvestprofil (trykk montrar) og Tegneren (grafisk design).

Monter 1 – Frå steinalder til mellomalder


Bronsesverd, truleg laga i dei sveitsiske Alpane rundt 1700 f. kr.

Sverdet er blant dei mest spektakulære norske funna frå bronsealderen, og eit handfast bevis på at folk på Sunnmøre hadde kontakt med resten av Europa.
Sverdet består av grep og klinge, og er støypt i to delar. 
Grepet er festa til klinga med to naglar. Det har også fire naglar som dekorasjon. Klinga er smal, men utvidar seg i overgangen til grepet.


Spydspiss i bronse, funne på Giskeøydegard i Giske kommune.
Bronse er ei legering av kobbar og tinn, truleg frå ulike områder. Tinn finnes ikkje i Skandinavia. Bronsegjenstandar vitnar om handel mellom fjerntliggande områder og viser kontakt med andre delar av verda.

Urnesspenner – mote i overgangsperioden frå norrøn til kristen tro


Det er funnet to urnesspenner i Borgundkaupangen på Sunnmøre.
Urnesspenner har fått namnet sitt frå stilen på treutskjeringane på Urnes stavkyrkje.

Motivet er ein dyrefigur med fire bein, lang hals, bøygd hovud og mandelforma auge.
Åttetalsforma slynger omgir dyret.

Den eine urnesspenna frå Borgundkaupangen blei funne i eit svart, steinfylt lag som er fylt på over eldre spor etter busetting i fleire omgangar. Den andre urnesspenna blei funne under eit lag med never i ei gamal dreneringsgrøft.

Talet på funn av urnesspenner i Noreg har meir enn dobla seg det siste tiåret, mykje på grunn av søk med metalldetektorar. Det er truleg funne delar av meir enn 100urnesspenner i Noreg i dag.

Bruken av urnesspenner er tolka som symbol for den danske kongemakta og den tidlege kyrkja. Vi veit ikkje om urnesspenner blei brukt av menn eller kvinner, eller begge deler. 

Ansikt hogd i kleberstein, ein «mjuk» steinsort som kan formest til figurar og skulpturar. Nidarosdomen og fleire andre kyrkjer er bygd i kleberstein. Fordi den er så lett å forme blei den tidleg brukt til både fiskesøkk frå steinalder, smeltediglar og kokekar frå yngre bronsealder, vevtyngder og spinnehjul frå jarnalderen og andre varer heilt frem til 1800-talet.



Glasperler var gjennom oldtida ei viktig handelsvare. Det blir hevda at glasperler i mange tilfelle var den første kontakta og handelsforbindelsen mellom kulturar.
I Møre og Romsdal har vi fleire funn av glasperler frå jernalder og mellomalder.



Seks halvmåneforma ravsmykke blei funne i to omgangar på Herøy. Funnet blei gjort i ei torvmyr på «omtrent på 2 alen dybt». Halvmåneforma på rav- og beinsmykke er kjent frå fleire funn i Midt-Noreg, frå yngre steinalder.

Rav er herda kvae frå no utdøydde nåletre. For mange millionar år sidan utsondra trea kvae som størkna, hamna i jorda og blei skylt ut i Østersjøen av elvar. Stormar rota opp botnlaga i Østersjøen, og ravet blei (og blir framleis) sprett langs kystane. Nokre plassar er det spesielt mykje rav, t.d. ved kysten av Jylland i Danmark. Det ravet vi finn i Midt-Noreg er sannsynlegvis importert frå desse områdane.

Raud topphue – eller raudehua - var vanleg i heile Europa på slutten av 1700-talet.
Hua har røter tilbake til Tyrkia og antikken (frygiske huer). Bruken fekk ein oppsving etter den franske revolusjonen, som mote, protest og symbol for fridom.

Raudehua blei brukt av både innlandsbønder og fiskarbønder. Til å begynne med var raudehuene heimestrikka, men etter kvart blei det var stas å bruke importerte topphuer frå Holland, Tyskland og Frankrike.
Industripioneren Ole Andreas Devold, som grunnla Devoldfabrikken, produserte raudehuer.

English

Kva ser du etter?

Søk

Lukk

Kva skjer

Vel museum

Vis alle

Vel type

Alle

Utstillinger

Aktiviteter

Vel tema

Alle